Всеки иска да бъде един, но не всеки може да го хакне. Някои рок музиканти се радват на славата, но това е не толкова бляскав начин на живот. Отминаха дните, когато рок изпълнителите подписаха многомилионни договори и можеха да се оттеглят от една хит песен. Въпреки че днес климатът с ниски рекордни продажби и високи потоци означава, че най-добрите музиканти правят по-малко пари от всякога, това позволява на цяла средна класа музиканти да имат шанс да се бори, без да разчитат на заплатата на лейбъла.
Съвети
-
Според Бюрото по трудова статистика, музиканти и певци - категория, която включва рок групи - направи средна заплата от $ 26.96 на час през 2017 година.
Описание на работата
Рок групите са звездите, които чувате по радиото. През 70-те години те са били прословутите икони, които бързо изгаряха пари и живееха луксозно и трудно. Днес това не е норма. Рок групите са известни с усилената си работа и често управляват свои собствени малки предприятия, които надхвърлят отраслите - от търговията на дребно (продажбите на тениски са огромна част от дохода на рок групата) до планирането на събития (тези национални турове не се планират). Осъществяването на музиката е само една малка част от работата за художник, който работи сам и е отговорен само за най-малката част от заплатата на рок музиканта.
Изисквания за образование
Рок музиканти не се нуждаят от образование и много от тях са успели да се самоук. Някои амбициозни рок музиканти избират да изучават своите инструменти или да получат диплома по музикална индустрия или музикална индустрия. Това не е необходимо, но със сигурност може да научи основите на управлението на рок банда, което е бизнес, който може да стане доста сложен, след като влезете в договори и публикувате.
промишленост
Значителна част от заплатата на рок банда идва от изпълнения на живо, но това не е единственото място, където може да се влезе в брой. Музикантите стоят да правят много пари от синхронизацията и лицензирането. Всеки път, когато чуете рок песен по телевизията или пускате песен от Spotify, този автор е платен. Някои рок изпълнители дори печелят пари от бранд сътрудничество, включително маратонки, парфюми и линии за грим.
Среден доход за рок група
Според Billboard _, развиващ се художник може да направи между $ 280,000 и $ 960,000 годишно, ако те са подписани на етикет, продават около 60 000 албума и получават радио излъчване. Не е ясно дали това е брутна или нетна печалба, но артистите имат много да плащат, включително прекомерни разходи за транспорт, техници, туроператори и осветление - подъл разход, който добавя много към шоуто на живо, но струва ръка и крак.
Бюрото по трудова статистика твърди, че музиканти и певци правят средна заплата от $ 26.96 на час, което означава, че половината печелят повече от тази сума, а половината печелят по-малко. Но истината е, че повечето рок групи прекарват много повече, отколкото правят. Дори Билбордската заплата от $ 280,000 е оскъдна, когато смятате, че един мениджър отнема от 10 до 20 процента от върха, а брокера заема около 15 процента от доходите, които са внесени чрез изпълнения на живо, а лейбъл дори може да намали. След това, парите се разделят между различните членове на групата и в най-долния край може дори да не достигнат средната национална заплата.
За щастие, художници без мениджъри, етикети и агенти за резервации всъщност правят повече пари от всякога. Уебсайтове като Patreon позволяват на феновете да купуват абонамент за онлайн съдържанието на художника. Услуги като Kickstarter и Indiegogo позволяват на изпълнителите да финансират албуми директно чрез феновете си, без да се нуждаят от предварително обозначение, което е трудно да се изплати. Дори ако художник в такива ситуации държи само $ 150 на нощ на турне - нормална сума за ниско-средно ниво на отваряне - фактът, че запазват всичките си собствени печалби всъщност означава, че могат да направят толкова, колкото и развитието художници, които имат много повече уста за хранене.
Тенденция за растеж на работните места
Музикалната индустрия е изключително труден бизнес. През последните няколко години продажбите на албуми са потънали в исторически минимуми, а публиката се е превърнала в стрийминг, който плаща на артисти и етикети една част от цента на слушане. През първата половина на 2016 г. продажбите на албуми спаднаха с 13,6% до 100,3 млн. Продажби. Това не е много, имайки предвид, че преди десетилетие бяха продадени 500,5 милиона албума.
Въпреки липсата на продажби на албуми, има повече музиканти от когато и да било, защото технологията за записване вкъщи улеснява една рок банда да скъса албум без помощта на етикет или продуцент. Това означава, че има много артисти, но не много хора, които всъщност искат да платят, за да ги слушат. В резултат на това повечето рок музиканти правят по-малко пари година след година от продажбите на музика и разчитат на продажбите на билети от изпълнения на живо. За съжаление, концертното обслужване също намалява. Рок фестивалите като Bonnaroo видяха, че продажбите на билети достигнаха най-ниското си ниво, а Warped Tour, единственият рок фестивал в страната, завършва своя цикъл през 2018 година.
